El Marketing de la Santa Sede

La Santa Sede como institución es una de las marcas de mayor relevancia a nivel internacional. Convoca a millones de personas en todo el mundo, y todos sus movimientos por ende deben ser (y están) medidos, estudiados. En esa línea, los actos mediáticos también cuentan con una estrategia clara. La noticia de la renuncia de Benedicto XVI a su papado irrumpe como algo novedoso. El caso más reciente se remonta a hace más de 600 años (no se había siquiera descubierto el continente Americano), de allí que esta sea la primera ocasión en que tenemos conciencia plena de lo que es y lo que significa, y por ello su trato mediático es cuidado con esmero. Teniendo una nota de esa naturaleza no podía ser de otra forma más que en un lunes para marcar la agenda mundial aprovechando ya la diseminación que se da en los medios a través de sus plataformas digitales y las redes sociales. El tiempo así debe jugar a favor, por eso la hora de su difusión, para que en todo lugar del planeta se supiera la noticia Dependiendo del huso horario algunos se enterarían por la mañana o la tarde, pero lo cierto es que era el tema que aparecería en los espacios estelares de los diferentes medios de comunicación no sólo el lunes, sino los días subsecuentes. Manejar los tiempos de los medios de comunicación no es tarea fácil. Máxime cuando se tiene una noticia de trascendencia, por ello, es justo reconocer el buen desempeño de la estrategia de comunicación que ha realizado el Vaticano y la grey católica al hacer este inusitado anuncio. Pasado el tiempo de lanzamiento, viene el tema, la razón pues del hecho, y la idea que lograron posicionar fue que el Papa renuncia porque él mismo reconoció “le faltan las fuerzas para llevar adelante su labor”. Ese fue el elemento a diseminar. Con esto se consigue ganar en el lenguaje y por ende, tener más posibilidades de triunfo en el debate, o en su defecto, no perderlo, pues los rumores alrededor se dieron de inmediato. Dejando en claro el tema y la marca para luego distinguir el ritmo que se seguiría, no fue gratuito pues la serie de noticias que se dieron en los días inmediatos posteriores: la foto del rayo que cayó en la Catedral de San Pedro, el debate sobre el anillo papal (conocido como Anillo del Pescador), el hecho de hacer público que usa marcapasos desde hace 8 años, la caída sin consecuencias en su viaje reciente a México. Y todo ello con un objetivo claro y contundente: tener el control de la información, evitar fugas, y salir avante de una amenaza seria que ya empezó a salir a la luz con, por ejemplo, el libro “Sua Santita”, de Gianluigi Luzzi, seguida de la detención y condena de quien fuera mayordomo del Papa, Paolo Gabriele. Esto es, ante la posibilidad de que se hagan públicos los documentos que se extraviaron y que muy seguramente contienen información que pueden dañar a la institución a través de la persona, se decide mejor retirar a la persona (o la persona lo decide) para que la institución continúe su paso y trayectoria, pero no es secreto que se encuentra en una etapa de definiciones interesantes. El objetivo aquí en términos de comunicación es salir bien librado de lo que se avecina, y ante ello, el sacrificio es el del líder, la estrategia conlleva retirarlo por la puerta grande sí, pero de forma rápida, y eso es otro logro en la estrategia de comunicación, el marcar fechas: el 28 de febrero quedó signado como el último día del pontificado de Benedicto XVI, y con ello a su vez se da paso al debate por su sucesor. Esa trama, la de la elección, es la que de forma natural ganará el debate mediático. Se enumerarán nombres, se darán razones geográficas, políticas y de ideologías o aperturas de acuerdo a la época, y se logrará el efecto mediático deseado, dar por pasado el tema del posible escándalo de Benedicto XVI, quien habrá salido, además, bien librado y envestido de héroe pues sus razones, como dijimos al inicio lo dibujaron como un acto de humildad. Seguramente en el ambiente estará el halo que dejen los documentos del llamado “Vatileaks”, en donde se hacen públicos algunos de los entretelones de las luchas por el poder, del divisionismo que se vive en el Vaticano y que tomará fuerza en los momentos previos al anuncio del sucesor. Para ello la comunicación de la Santa Sede también ha echado mano de algo que siempre llama la atención como lo es el uso de símbolos, que se utilizan desde siempre y como ejemplo está lo que se decidió (pues otra vez: es algo histórico e inaudito y hasta hace poco impensable) quemar el anillo del Papa Benedicto XVI. Estas notas son importantes porque le den color al proceso, sirven para aderezar el debate, las disputas por el poder son manejadas al mismo tiempo que las declaraciones sobre los colores, la vestimenta, el futuro de Joseph Ratzinger, que dará paso a un retiro “oculto al mundo, aunque siempre cerca de todos ustedes”, como signó en sus últimos eventos públicos en pleno inicio de la cuaresma. Una figura que tuvo mucho trabajo es el vocero de la Santa Sede, Federico Lombardi, quien fue el encargado de hacer los pronunciamientos que marcaron la agenda mediática. Tarea que siempre se ha distinguido dentro de la institución, pues de esa forma se evita la fuga de información y la efectividad en la colocación del mensaje. Ejemplo pues que pueden retomar varias instituciones. A la mente de muchos vino el recuerdo del filme “Habemus Papam. El psicoanalista del Papa” (2011), de Nanni Moretti en la cual queda perfectamente dibujado un Papa (interpretado por Michel Piccoli) que renuncia a su cargo por considerarse incapaz para realizar las labores de Su Santidad. La realidad ahora alcanza y rebasa a la ficción y ante ello, la institución ha salido a enfrentar con una buena estrategia de comunicación una crisis a la que se le avecinan otras de tipos diferentes: políticas, geográficas económicas, de valores, de deudas y déficit de creyentes, pero en cuanto al manejo de la comunicación, sin pasiones religiosas, han dado una buena lección. Pd. Además, otro apunte (y nota que llamó la atención) fue el nacimiento de la noticia, siendo la periodista italiana Giovanna Chirri, de la agencia ANSA, quien se llevó la primicia. Uno, por estar en el lugar de los hechos, donde pocos colegas estaban presentes, y segundo por saber latín que fue la lengua que usó Benedicto XVI para hacer el anuncio. Lo que le siguió fue el aderezo, la nota de color. Sin embargo, el valor para lanzar la nota nadie lo pone en duda, se jugaba su prestigio, de ser falsa la noticia hubiera sido muy diferente, y su prestigio puesto en tela de juicio. Consultor político. Autor del libro “Apuntes de un consultor en campaña”. rafaelvargaspasaye@gmail.com Texto publicado en la página web de la Revista Etcétera el 15 de febrero de 2013.

Autos usados

Daniel Espartaco Sánchez (Chihuahua, 1977) ha construido su camino en la literatura como cuentista, con piezas narrativas que le han valido algunos galardones. Ahora lanza su primera novela Autos usados, un paisaje de imágenes que se hospedan sobre todo en la frontera norte y que lleva a Elías como protagonista, quien por momentos parece sólo contar con sus múltiples sueños para enfrentar la realidad. Elías comienza su andar absorbiendo la cultura comunista de sus padres y la consumista de su época, la de los años noventa, que pese a no contar con el suficiente capital, sí le queda claro el precio y el valor de las cosas. La personalidad lo lleva a no decirle mamá a su madre, a tener un amigo como Junior y una novia que requiere abortar porque la circunstancia no es propicia para el alumbramiento. Lectura ágil, por momentos parece caer en intermedios, nunca llega al clímax, una de las escenas mejor logradas es cuando Elías y Junior llegan a un bar y conocen a dos mujeres con quienes pronto ligarían, pero para la mala suerte del protagonista aparece en escena Rosendo, un “viejo amigo de la escuela” acompañado de alguien apodado “Lobo”, quienes con la magia de dinero logran de a poco tomar lo que hay a la mano, causando un exabrupto en Junior quien desenfunda la pistola que tomó del cajón de su casa para amenazar a los otros dos hombres ante la mirada de Elías. El viaje a la Ciudad de México, el matrimonio con Nina, para luego divorciarse, el retorno a la frontera para comprobar que el narco se ha infiltrado por varios caminos en la vida de lo que antes parecía ser suyo, es el hilo conductor del autor, quien en voz de su protagonista, piensa que “la vida era en gran parte escoger entre una y otra frase trillada en determinado momento”. Y en eso quizá sí tiene fortuna, las frases tienen brillo propio pero la historia y los nudos son los que de pronto parecen derrapar. Bien lograda la metáfora de que cada persona se parece a un vehículo, como Elías y sus ganas de joven de comprarse un auto para sentirse por fin hombre (la escena de violencia sexual ocurre obviamente en un vehículo), pues sabe perfectamente que “el olor del dinero es repugnante, el de un automóvil nuevo es sublime, pero hace falta tener dinero para comprar uno”. El cambio de ritmo del joven Elías aventurero al que ve los restos del pasado es abrupto, como si le faltaran cosas por contar al narrador, de allí que la última de las cuatro partes se sienta casi independiente, no sobrante pero sí al menos discontinua. El tema del narcotráfico es tocado de manera lateral con los que saben tienen dinero y con los que se notan que ahora tienen dinero; por su parte, la introspección y los problemas comunes del protagonista, baste por muestra la violencia que emana de su amigo Junior, quien más de una vez lo iba a matar, o el de la decepción que se lleva en el mal sabor de boca cuando pasan los años. Daniel Espartaco Sánchez seguramente entregará mejores narraciones, y Autos usados será rebasada en la siguiente entrega que haga este buen cuentista. Daniel Espartaco Sánchez, Autos usados. Random House Mondadori, México, 2012; 157 pp. Texto aparecido en la Revista Siempre en su edición del domingo 20 de enero 2013

La emoción de las cosas

La nueva entrega de Ángeles Mastretta (Puebla, 1949) lleva el atinado título de La emoción de las cosas y es que en sus páginas podemos sentir cómo la autora disfrutó su hechura, su confección a fuego lento, como los guisos de su madre y su abuela, a quienes hace homenajes diversos. No es una novela, aunque sí puede tomarse como parte de la novela biográfica de la autora, pues pocos como ella para ir a Italia para saber más de su pasado, de su apellido, pocos como ella para subirse a cantar con Joaquín Sabina en pleno Auditorio Nacional y volver a sentir mariposas en el estómago ante algo extraordinario, y lo mejor es la forma en que lo comparte, satisfecha y plena. Quizá por ello el libro esta dedicado a los blogueros que la siguen en la vida virtual, con esos textos breves que comparte a manera de diario y con la sabiduría de la confidencia, del secreto a voces, del deseo de que alguien te escuche (como seguro leían los artículos que su padre escribía sobre autos). Presume su edad, la padece y se acopla a las circunstancias. La admiración por su marido, un perfil que desconocíamos de Héctor Aguilar Camín, el amor por sus hijos (“en el ánimo los hijos pesas siempre. Uno carga con ellos como con sus sueños: por fortuna”), el sentimiento lastimado por la ausencia de los que quiere y ya marcharon, aunque sabe que “Nadie regresa de la nada pero, me lo repito, no mueren quienes nos enseñaron a imaginar la eternidad”. Lo dicho, no es una novela pero bien puede serlo, la misma Mastretta nos lo hace ver al señalar que cada quien tiene la propia, “la teje todos los días. Y, a veces, trama en ella el paso de sus ancestros como si del suyo se tratara”. Contagia en las páginas las ganas de seguir haciendo cosas, y emocionarse con ellas, el adulto jugando es el mejor ejemplo, pero también contagia con su forma de plantearle al destino un perfil distinto, como cuando tiene ganas de tristear, así, sin más, no andar triste, sino tristeando, que son cosas diferentes. Confiesa que escribe por las noches, pues en el día pierde el tiempo en buscar el tiempo y ubica a la precisión como la clave del oficio de escribir, ese “juego de precario equilibrio entre el valor y la soberbia. También entre sus opuestos: el miedo y la humildad”. Y nos comparte su gusto por la poesía, sus libros perdidos, los atisbos que deja la vida cuando se va la luz. La emoción de las cosas es un gusto que se da Ángeles Mastretta, pues son sus historias personales escritas de a poco, con un alto grado de fortaleza interna ante la muerte y el desprendimiento, con sus férreas pasiones. Sin excesos ni juegos artificiales, sino haciendo honor al oficio, contando, narrando, compartiendo. A tal grado que uno acaba sintiéndose cómplice. Ángeles Mastretta, La emoción de las cosas. Seix Barral, México, 2012; 274 pp. Texto aparecido en la Revista Siempre¡ en su edición del domingo 2 de diciembre 2012.

Te lo juro por Saló

Testigo de la realidad que comparte con un estilo propio y original, Arturo J. Flores (México, 1978) ha venido llamando la atención con libros como Provocaré un diluvio, una colección de crónicas sobre las vivencias de un grupo de rockeras y su manager, protagonizado por el mismo autor, fórmula que repite con éxito en su nueva entrega, Te lo juro por Saló. Galardonada con el Premio Nacional de Novela Justo Sierra O’Reilly 2011, éste es un libro irreverente, que se atreve, que apuesta y sale ganando. Una divertida historia donde más de uno se puede identificar tanto en imaginación como en realidad. La trama comienza con el típico sueño de todo adolescente mexicano por irse al otro lado para triunfar, aunque en este caso el objetivo planteaba antes un reto mayor: encontrar a Clint Eastwood para que hiciera una película del guión en el que dos años habían estado trabajando Michelle y Luke, quienes se enamoraron a primera vista, o a primer performance, pero desde ese día su pacto quedó sellado. De allí en adelante fue buscar la manera de llegar a la meca del cine. Con el poco dinero que le dejó a Luke su abuelo al morir, decidieron emprender la aventura. El inicio no fue fácil, el viejo hotel donde empezaron a hospedarse se convertía en una cárcel, no podían exponerse mucho por miedo a que los deportaran, pero tampoco estaban avanzando en el camino de localizar al auténtico cowboy que a su parecer era Clint Eastwood (se hace presente el recuerdo de Volver al futuro, ni modo que no hubiera referencias cinematográficas si es un libro que se hizo a fuerza de golpes de pantalla y de música). Las coincidencias de la vida siempre sirven para mejorar o empeorar la situación. La basta experiencia de ambos en filmes de todo tipo, incluyendo por supuesto los pornográficos hizo que un día en el hotel viendo una película de esa clasificación notaran que la distribuidora que viene en los créditos al final era la misma que quedaba cerca de donde ahora habitaban. Llevar el currículum era el siguiente paso. Sólo que hay que ser original en todo, en este caso el mejor trabajo fílmico como actores que tenían Michelle y Luke era una película casera que grabaron mientras tenían relaciones en el viejo sillón de una tienda de videos llamada ED (homenaje a Ed Wood, el mejor peor director de cine). Pascual Mosqueda, propietario de la marca reconoció de inmediato tanto en la vida real como en el video el potencial que había en Michelle como actriz porno. Allí comienza la trepidante aventura, el cambio de ritmo en las vidas, el aparente desvío en el objetivo del viaje porque como muchos saben “la pornografía es un asunto de amor a primera vista”, y de eso iba el trabajo, o al menos así comenzó, haciendo de Luke y Michelle profesionales del filme porno, la escena vale la cita: “La primera escena iba a comenzar. Ya estábamos todos desnudos y yo, para variar, tenía problemas para que se me parara. Rey Toro, Old Tommy, además de otros dos nuevos convocados, Mare Magnum y John Dick, parecían hechos de concreto. Me sentía ridículo junto a ellos, no por el tamaño de mi arma, sino porque los cuatro superaban el metro ochenta de estatura y presumían muchas horas de gimnasio. Yo, con mis lentes de fondo de botella, un metro con sesenta y tres de alto y el cabello revuelto, debía lucir como el Woody Allen del porno”. Con su imaginación Luke halló su mejor papel en el de guionista de películas porno, la belleza de Michelle era su principal aportación, la otra sus múltiples viajes referenciales a filmes mexicanos y música de todo tipo (no es gratuito que cada apartado abra con una cita musical). Para una pequeña compañía como la de Pascual era todo un hallazgo que sus filmes empezaran a consumirse de esa forma. Michelle dejó de ser Michelle, ahora era Frida Ixtab, la nueva diosa del cine porno (“el porno era el infierno donde ardían los sueños americanos”) grabaron algunos filmes, el más conocido Cocabduced, el cual los lanzó al estrellato, a tales grados que fueron invitados a una afamada convención que tenía lugar en Las Vegas. Ese viaje iba a darle un nuevo rumbo a las cosas, pues allí Luke conoció a Jordi Starr director/editor de la revista Bloody Bunny, la más prestigiada del gremio, quien le abrió otras posibilidades y otros alcances. Por ejemplo cumplir su mayor fantasía sexual con la integrante de un grupo musical. La idea de Starr era sumar a su equipo a Luke, pero sabía lo que esto significaba, entre otras cosas poner en riesgo su vida con Mosqueda, quien les había conseguido documentos falsos a Luke y a Michelle para tener un mayor control de su gente. Pero las intenciones de Starr iban más allá, luego de convencer a Luke y a Michelle para que ella fuera la portada de Bloody Bunny, y justo cuando hacían las fotografías, Starr intentó besar a Luke quien lo rechazó, primero se escudó en que fue un error y que lo disculpara, pero poco después tomó la amenaza como bandera, contaba con el video donde se mostraba a Luke con la chica del sueño erótico teniendo relaciones, y advirtió al guionista que si no se acostaba con él ese video le llegaría a Michelle. Ese tercer momento es donde viene el desenlace, al igual que el resto de la obra es trepidante, el cambio de páginas confirma la agilidad de la lectura y comprendemos que “la vida no se parece a las películas. El reproductor del destino no tiene un botón de pausa, ni mucho menos de stop. La película corre hasta el final”. La nueva entrega de Arturo J. Flores resulta ser una bocanada de distracción y entretenimiento muy válida en nuestra literatura, el lenguaje lo hace además de cotidiano muy cercano, por ejemplo más de uno ha utilizado la expresión verpelis, pero en el caso de Flores lo llevó a hacerlo verbo. Es una lectura que se vuelve adictiva, la descripción de sus escenas y el peso de cada personaje están justificados plenamente. Por momentos las escenas de sexo van de la lujuria erótica a lo pornográfico pero siempre sale adelante, el ritmo musical de fondo ayuda en el cometido. Te lo juro por Saló seguramente comenzó como el fallido guión de Luke y Michelle titulado “Sexo, drogas y tú”, pero termina siendo un reencuentro con la nostalgia como esa canción que nos hace reír y llorar a la vez, pero sobre todo una lección de que en la vida se apuesta y en esa medida se gana y se pierde, pero si te toca la segunda, hay que saber perder con estilo. Leer la nueva entrega de Arturo J. Flores es como ver una película o escuchar una canción pasada mientras comemos palomitas, pues en algún momento nos refleja, y en otro nos provoca. Arturo J. Flores, Te lo juro por Saló. Ediciones B, México, 2012; 225 pp. Texto aparecio en Revista Siempre del domingo 25 de noviembre 2013.

En memoria del Dr. Delhumeau

Creces con las frases que te marcaron, más de alguna de esas palabras que llevas en la vida fue dicha por un maestro de los que recuerdas con gusto, de los que, como dicen los clásicos, te quitas el sombrero. Pero a decir verdad tú no usas sombrero, nunca lo has hecho, sin embargo la idea de poder hacerlo te entusiasma. Lees el volumen de título atractivo: “El hombre teatral” (que en ocasiones colocan en la sección de teatro y no de sociología en las librerías de usados), de nueva cuenta tu mente viaja a esa primera clase en que escuchaste que él, tu mentor, lo había escrito, que era uno de sus varios libros, pero sin duda el más famoso, el más buscado, el más leído. Recuerdas que cuando lo compraste en algún establecimiento por las calles del Centro histórico de la Ciudad de México te llenó de gusto y al día siguiente lo llevaste a la Facultad para que te lo firmara, pero en vez de eso, entraste a una clase que no era la tuya, él al frente de sus alumnos a quienes les contó sobre el libro, les habló de tu empeño por buscarlo y leerlo y, en corto, te pidió se lo regalaras pues no tenía ejemplares, si ya habías conseguido uno podrías conseguir otro, dijo. Y lo conseguiste, en el mismo lugar, el mismo precio, pero ahora no pensabas regalárselo, y no hacía falta, el regalo vendría de él para ti, la exagerada e injusta todavía dedicatoria donde signa que espera mucho de ti, que te quiere ver triunfar. El compromiso era alto desde entonces, sigue siéndolo, te lo recordó el día que hiciste tu examen profesional, pues él fue Presidente del jurado, ya para entonces decano de la carrera, exdirector de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, y excelente conversador. Su consejo a tiempo: “para escribir un artículo basta un tema, dos ejemplos, tres cuartillas”. Sus clases fueron (no todas) de las más recordadas, y cuando te tocaron las brillantes (pocas pero suficientes) ingresó de golpe y porrazo a la lista de profesores que te marcaron. Cuentas a quien quiera escuchar que dos entrevistas te dio, una para la tesis y otra para el suplemento Campus Milenio, que versó sobre los medios de comunicación y su comportamiento en el acontecer nacional; él que fue editorialista, analista, voz respetada, que dejó póstumo “La Razón Apasionada”, ese otro gran libro que encontraste como si te buscara, entre otros ejemplares tirados afuera de una estación de metro pese a haber sido editado apenas unos meses atrás por la misma institución donde lo conociste, la UNAM. Y de nuevo el recuerdo, y de nuevo el agradecimiento, y otra vez sus frases: “Esto no lo digo por presumir, sino tan sólo para presumir”, o cuando leyó la tesis por primera vez y te dijo que nunca habías sido un alumno muy brillante pero que era tu empeño el que te sacaría adelante y te ayudaría a conseguir cosas en la vida. Te enteraste que el 16 de noviembre de 2010 murió, la enfermedad a cuestas ya lo había mermado, su habano en la mano, a veces encendido pareció oler a la distancia, sonó su voz en el aula como en la conferencia, su hábitat natural, y otra vez notaste su manera de perder un gramo de alegría como cuando falleció su amigo querido de apellido Careaga y nombre Gabriel. Escuchas, lees y ves testimonio de sus amigos, colegas, alumnos y demás que lo recuerdan, cada uno lo hace con gusto. Y navegas por la red para ver si hay más indicios de él y te percatas de que es poco lo que Google lo conoce. Que la relación es más íntima, más cercana. Hoy recuerdas que hace un año abandonó este mundo terrenal el Doctor Antonio Delhumeau Arrecillas y sabes que no estás solo, más de uno le debe también un consejo, una frase, una clase, una sonrisa, una lectura o un perfil distinto para ver la vida. Y en una de esas él también te lee. Texto aparecido en el suplemento CAMPUS de Milenio diario, el jueves 22 de noviembre de 2012.

El vacío y el aburrimeinto

Figura del periodismo mexicano desde hace décadas, Julio Scherer García ha dejado su testimonio personal en diversas obras, que podemos dividir en tres etapas, sin duda la más lúcida la primera con La piel y la entraña (1965), colección de crónicas a partir de encuentros y visitas en el reclusorio al muralista David Alfaro Siqueiros; Los presidentes (1986); El poder, historias de familia (1990); Estos años (1995) y Salinas y su imperio (1997). Luego vino una serie de volúmenes que escribió de manera conjunta con Carlos Monsiváis: Parte de guerra I (1999); Parte de guerra II (2002) y Tiempo de saber (2003). Ejercicio memorioso de los acontecimientos en Tlatelolco en aquel octubre de 1968 y una explicación más del llamado “golpe a Excélsior” el 8 de julio de 1976 en Reforma 18. Y la tercera, la actual, que habla de sus últimos temas recurrentes, sin dejar de ser el periodista, el entrevistador, ahora de nueva cuenta solo con su pluma, nos habla de sus recuerdos como en La terca memoria (2007), dibuja personajes extraordinarios como en La Reina del Pacífico (2008) y Secuestrados (2009), para luego pasar a la denuncia pública, ya en primera persona, donde ahora el personaje es él, pasa de la crónica a la memoria para ser juez y parte como en Historias de muerte y corrupción (2011), Calderón de cuerpo entero (2012) y la más reciente, Vivir (Grijalbo, 2012). Desde el título, que parece tomar prestado de su admirado Gabriel García Márquez, sólo que el colombiano quería Vivir para contarla, y parece que el periodista mexicano desea únicamente cumplir, y cumple sobre todo con él, con esos retazos que le quedaron de historias pasadas, sus recuerdos, a su modo de verlos, su versión de los hechos. Sin una estructura clara, a modo de diario íntimo, es un libro para quienes han seguido la trayectoria y la obra de Scherer García, de otra forma se complicaría más su comprensión. Va de los temas que ha tratado en obras anteriores, y quizá la mayor parte del morbo radique en su breve explicación de por qué se inclinó por Rafael Rodríguez Castañeda como director del semanario Proceso. Una vez más se comprueba que mientras el personaje público se esmera en estar en la palestra, disminuye la figura del mito, lo cual le resta para la perdurabilidad. Vivir es un libro flojo en general que no aporta a la obra del autor. Por momentos parece que ahora su función ya no es informar, sino acusar y acosar. A manera de golpes de memoria, de aclaraciones a sucesos pasados, Vivir es un conjunto de páginas formadas de otros textos (tres páginas de citas del libro Mis tiempos, de José López Portillo por ejemplo), las múltiples citas que desfilan pueden prestarse al exceso, y por momentos parece que la única intención de la obra es el reclamo, el testimonio se disuelve con la acusación, y de pronto aparecen sus fobias. Una vez más se comprueba que mientras el personaje público se esmera en estar en la palestra, disminuye la figura del mito, lo cual le resta para la perdurabilidad. Vivir es un libro flojo en general que no aporta a la obra del autor. Por momentos parece que ahora su función ya no es informar, sino acusar y acosar. Y en el inconsciente quizá se halle la explicación, él mismo afirma que “Las horas sin vida pueden resumirse en un vacío que convoque al aburrimiento”, o “No soy un intelectual ni aspiro a la erudición. Soy persona que existe a partir de los sentidos, no de mi inteligencia”. Pero incluso en esos momentos de trabajo final se puede ver una mala jugada de la memoria: cuando habla del trato del entonces presidente Vicente Fox hacia Proceso, en la página 111 del libro, Scherer García nombra la figura de “publicidad legítima denegada” (inevitable relacionarlo con un término que cerca de seis años escuchamos: el “legítimo” en forma de apellido de una “Presidencia”), cuando fue una batalla de todos los días, y ahora resulta que la publicidad oficial gubernamental era algo legítimo pero al mismo tiempo obligatorio, y eso no funciona así, como él mismo lo sabe. Al final de la obra Julio Scherer narra un encuentro con el Nobel de Literatura García Márquez, pretexto perfecto para añadir un cuento, “El Pirata”, que no tiene un final como tal a recomendación del autor de Cien años de soledad, y quizá Scherer quiso que así fuera también Vivir, terminar sin terminar, pero por mala fortuna no fue como le recomendó el escritor colombiano, sino que este volumen última termina como empieza, trastabillando. ® Texto aparecido en Revista Replicante de noviembre 2012.

Espacios vacíos, personas ausentes

Un buen debut es el que logra César Tejeda (Ciudad de México, 1984) con su novela Épica de bolsillo para un joven de clase media [Planeta, 2012], una trama en la que más de un adolescente se puede reflejar, porque si bien habla del amor, también lo hace sobre esa insoportable soledad de muros invisibles que nos creamos a partir de provocaciones poco convencionales. Becario de la Fundación para las Letras Mexicanas de la actual generación, Tejeda nos comparte la vida de Julio, o mejor dicho las dos semanas, día a día, en que su novia Clara le pide un espacio en su relación luego de vivir juntos un tiempo. Julio se ve sorprendido e incluso rebasado por las circunstancias y allí comienza su peregrinar por sobrevivir. Ello porque sabe que “La soledad es un asunto de espacios vacíos, no de personas ausentes”. El recuerdo camina a la par que los desesperantes días donde siente que le falta el oxígeno, en lo que llega el momento de que Clara le diga si continúan o es mejor dejar la página hasta allí escrita. A manera de diario, los martes son los días asfixiantes por excelencia, Julio ya nos hace partícipes de sus exnovias (Samanta bien podría ser ella sola una novela), aventuras, escapadas a los table dances o al menos intentos, aunque el común denominador son sus carentes dotes de conquistador; confiesa que “siempre he sido estúpido para entablar conversación con mujeres que no conozco y con el paso del tiempo esa incapacidad ha emigrado también hacia las que ya frecuento”. Parece por momentos un fiel reflejo de la realidad, como por ejemplo cuando califica a los Sanborns como la mejor escenografía para romper con las parejas, ese fetiche que a más de uno le sonará familiar, logra contagiar de buen humor la lectura. Épica de bolsillo para un joven de clase media es el inicio de una carrera de la que se esperan buenas cuentas, por lo pronto, con ritmo y una trama bien lograda, César Tejeda nos hace ver que lo cotidiano siempre cabe sabiéndolo acomodar en los estantes de la literatura. ® Texto aparecido en Revista Replicante, noviembre 2012.